Простите, если задену чьи-то религиозные чувства. Фанатам лучше дальше не читать. Натянуть Шекспира на глобус русской истории не удалось.
Визуально красиво, но надо отключать мозг или иметь по истории двойку, в противном случае мешать будут все режиссерские идеи. Если б это был американец — ладно, но питерец, когда архивы на расстоянии вытянутой руки и академия балета за углом- тут другой спрос. Мальчик (Павел Первый в детстве) совершенно прекрасен. Императрица технически хороша, хоть рисунок роли смысла не имел.
Sleju dejas… наш кордебалет также выстроится в нужный рисунок не может, увы. Массовые сцены часто без внятного хореографического рисунка, мельтешение. Картинка красивая, тема секса раскрыта, а истории Павла — нет.
Короче… Анна Каренина (паровоз!!!) Эйфмана была вау, Роден врезался в память (просто фильм Камила Клодель в прекрасном танце), остальные произведения оставляют впечатление гораздо слабее, увы. Лучше сходить на наших Трех товарищей и Гамлета. Два раза.
Тягомотина с хуями (если одной фразой). На мой взгляд середина, после массовой ню фотосессии с цветами провисает и буксует — каждую из сцен бы чуть подсократить и мне бы не хотелось так сильно спать Несостоявшееся общение Кирилла с китайским художником Рен Хангом о жизни, творчестве и свободе — самое интересное, но сильно размыто «общественной баней» — бесконечным раздеванием. Физическая форма актеров прекрасна. Хореография «секса» поставлена хорошо, визуально интересное и красивое решение многих сцен, фотогеничное (что логично в спектакле про фотографа). Но это с 12 ряда, не уверена, что с первых рядов цветы в анусе или влагалище с врачебного ракурса смотрятся так же, не смотря на преимущественно эпилированные лобки.Смысловая нагрузка без крепкой литературной основы зачастую слабая, и этот спектакль не исключение. Меня ничего не шокировало, не смущало, но и не трогало. Половину спектакля было просто скучно.
Незадолго до годовщины со дня смерти Андрейса Жагарса состоялась премьера восстановленной постановки Пиковой дамы. Восстанавливал режиссуру Андрейса его младший брат, актер и директор театра Дайлес, Юрис.
Конечно был аншлаг, в опере были не только медийные лица, но масса знакомых театралов. Предположу, что все, кто как и я полюбил оперу именно во время директорства Жагарса, просто не могли не прийти, даже если Пиковая и не была в числе любимых постановок Андрейса.
Как мне показалось, эта премьера отличалась от других. Память об Андрейсе, желание исполнить наилучшим образом, зрители, у которых еще живы воспоминания об исполнении Антоненко (Герман) и Ополайс (Лиза), какая-то нервозность в воздухе витала, что отразилось и на исполнении.
Проще было нашим – они работали с Андрейсом, многие были заняты в спектакле еще в первую премьеру в 2005 году. По словам Яниса Апейниса (Князь Елецкий) его костюм из второго акта до сих пор впору. А вот гостям было сложнее, и, если Владислав Сулимский пел Томского не раз, то для Анны Бондаренко роль Лизы, как я поняла, дебютная.
Пересказывать сюжет не буду – все действие в общем то по либретто, а то, что перенесено в нулевые или карточный стол заменен на игровые автоматы – это мелочи. Пестрая одежда хористов в стиле 90-ых морально уже устарела, как и танцы, хотя в этой концепции другой одежды и танцев и быть не может. Очень рекомендую перед спектаклем купить пухлую программку – там будет и описание главных героев, какие они в современности. Узнаете, что Сурин торгует кокаином, Полина владелица бутиков, Томский – маклер по недвижимости и помогает вернувшейся из-за границы графине вернуть семейный особняк, что фотография на занавесе облезлого фасада особняка на Малой Морской 10 – это особняк Голицыных, а одним из прототипов графини была княгиня Голицына. Чайковский умер напротив этого дома. И то, что в спектакле мелькает стенд «Лучшие работники нашей поликлиники» — тоже не бурная фантазия режиссера, а правда – в особняке Голицыных в советское время была организована поликлиника.
Думаю, что еще не раз схожу на эту постановку. Чувствовалось, что не хватило времени, нужно еще сыграться, притереться и тогда опера заиграет по-настоящему. А пока было неровно, но все равно радостно от возвращения прекрасной оперы на нашу сцену. К сожалению, квинтет из первого акта был запорот – явно не хватило совместных репетиций. Дирижер Мартиньш Озолиньш был пугающе эмоционален и темпераментен – по активности за пультом дал фору Курентзису. Из-за этой увлеченности местами оркестр был слишком громким. Особенно напряженным был первый акт, потом уже начали успокаиваться и исполнение стало ровнее.
Герман (Сергей Поляков). Для меня самый его любимый образ у нас – де Грие в Манон Леско. Он хороший актер и мне понравилось, как он сыграл Германа, а вот распелся он к третьему акту.
Лиза (Анна Бондаренко) – впервые в нашем театре, как мне показалось, ее впечатлило прочтение образа Лизы Кристиной Ополайс или режиссер просил от нее максимально близкого к этому прочтению исполнения. Но они разные. Думаю, что спустя совсем небольшое время Анна не просто примерит роль Лизы, а начнет ее проживать по-своему и тогда эта роль в ее исполнении заиграет.
Герман и Лиза это очень сложные образы, спеть и сыграть так, чтобы дыхание перехватывало, могут единицы. На премьере до катарсиса не дотянули, но исполнили очень достойно. Премьера всегда отличается, но в этот раз особенно.
Томский (Владислав Сулимский) – влился как родной, роль именно в этой режиссерской задумке идет ему идеально. Ушлый новый русский. Прекрасное исполнение.
Полина (Занда Шведе) – если в роли она Кармен меня не убедила, то в роли Полины очень порадовала – отличный русский, свободная игра. Да Миловзор в костюмчике а ля Майкл Джексон в Billy Jean получился что надо!
Сурин (Рихард Мачановский) и Чаплицкий (Михаил Чульпаев) – двое из ларца, одинаковы с лица 🙂 просто отличные подстрекатели, очень понравилось их исполнение.
Князь Елецкий (Янис Апейнис) – как всегда замечательный, жаль, что мало с ним сцен. В финале, когда в игорном доме сталкивается с Германом сразу ясно, что для Германа все плохо кончится. Люблю, когда актеры умеют в нужных сценах создать явное напряжение практически не двигаясь. Думала испепелит Германа взглядом.
Графиня (Илона Багеле) – великолепна! А умерла как красиво – Герман перед ее носом пистолетом машет, тайну трех карт требует, а она не мигая на него смотрит, достает из ведерка бутылку шампанского, открывает – пробка выстреливает и она умирает.
Несостоявшееся общение Кирилла с китайским художником Рен Хангом о жизни, творчестве и свободе — самое интересное, но сильно размыто «общественной баней» — бесконечным раздеванием. Физическая форма актеров прекрасна. Хореография «секса» поставлена хорошо, визуально интересное и красивое решение многих сцен, фотогеничное (что логично в спектакле про фотографа). Но это с 12 ряда, не уверена, что с первых рядов цветы в анусе или влагалище с врачебного ракурса смотрятся так же, не смотря на преимущественно эпилированные лобки.Смысловая нагрузка без крепкой литературной основы зачастую слабая, и этот спектакль не исключение. Меня ничего не шокировало, не смущало, но и не трогало. Половину спектакля было просто скучно.
Партер 