Итоги театральной пятилетки

10 декабря 2016 года я сходила на новую постановку оперы Евгений Онегин в нашей опере (ЛНО) и написала рецензию, что на тот момент после похода в театр я делала очень редко, а зря – вспомнить свои впечатления по даже кратким записям и паре фотографий гораздо легче. Ровно спустя 5 лет, 10 декабря 2021 года, я вновь была в нашей опере на новой постановке оперы Золушка (Россини). Отличный повод подвести итоги театральной пятилетки. Не уверена, что следующие будут настолько же интенсивными, хотя, если не будет локдаунов (ковид последние два сезона подпортил – театры были закрыты), то равномерно и постепенно можно насобирать впечатлений.

Первый итог можно взвесить – 2 коробки программок и билетов весом 13 кг ровно. Ниже список, если есть отзыв – то на него дан линк. Не факт, что вспомнила все, может несколько событий упустила, точно в нескольких местах упустила, когда ходила еще раз на ту же постановку.

Опер (по названиям)– 48, 12 разных театров из 5 стран. Постановок: 6 Онегиных в 5 странах, 4 Кармен в 4 странах, по 3 разных постановки в 2 странах – Лючия ди Ламмермур и Тоска, по 2 в 2 странах – Мадам Баттерфляй, Севильский цирюльник, Турандот, Фауст.

Самые посещаемые – наша Кармен (8 раз ходила) и Онегин в Михайловском (5 раз). Самый долгий по времени — Тихий Дон (8 часов).

Остальное считать лень. Список без учета огромного количества просмотренных во время первого локдауна опер (что –то около 50 разных, про некоторые очень коротко, буквально по абзацу, что-то писала на фейсбуке, но искать даже по хештегу не хочется, а в отдельный файл я не собирала ).

Оперы

1. Андре Шенье, Сигулдский оперный фестиваль, 28.07.2018.
2. Богема, ЛНО, 17.01.2019., 10.11.2019. (2)
3. Валентина, ЛНО, 10.06.2018.
4. Венская кровь, оперетта, Тарту, Ванемуйне, 20.10.2018., режиссер — Джорджиа Мадиа
5. Вилисы. Джанни Скикки, ЛНО, 17.03.2017.
6. Волшебство. Паяцы, ЛНО, 21.02.2019., 22.02.2019., 25.04.2019., 09.10.2019. (4)
7. Даука, ЛНО, 08.06.2018.
8. Диалоги Кармелиток, 24.05.2019, 30.10.2019. (2)
9. Дон Жуан, Тарту, Ванемуйне, 27.10.2021.
10. Дон Карлос, гастроли Литовской НОБ, ЛНО, 03.10.2018.
11. Дон Паскуале, ЛНО, 26.05.2018., 30.01.2019, 06.06.2019. (3)
12. Замурованные, ЛНО, 09.03.2017., 14.03.2018., 06.06.2018.(3)
13. Золушка, ЛНО, 10.12.2021.
14. Евгений Онегин, Петербург, Михайловский, 25.01.2017., 13.12.2017., 11.04.2018, 12.06.2018., 13.03.2019. (5) –режиссер Андрий Жолдак
15. Евгений Онегин, ЛНО 10.12.2016, 27.10.2017., 01.02.2019., 01.11.2019. (4)
16. Евгений Онегин, Петербург, Мариинский, 12.12.2017., режиссер — Темирканов
17. Евгений Онегин, Komische oper Berlin, 06.05.2018., режиссер – Барри Коски
18. Евгений Онегин, Тарту, Ванемуйне, 10.11.2018., режиссер – Дмитрий Бертман
19. Oneginas, VCO, 27.10.2018
20. Играл я, плясал, ЛНО, 26.09.2019.
21. Кардильяк, гастроли Нац.оперы «Эстония», 01.03.2018.
22. Кармен, Тарту, Ванемуйне, 05.02.2017., 04.02.2018., 04.01.2020. (4) режиссер — Джорджиа Мадиа
23. Кармен, ЛНО, 03.03.2017. (премьера), 14.06.2017, 23.08.2017., 06.10.2017., 16.03.2018., 22.11.2018., 30.05.2019., 09.01.2020. (8)
24. Кармен, Вильнюс, ЛНОБ, 26.04.2017.
25. Кармен, Минский Рождественский форум, 17.12.2019.
26. Ласточка (концертное исполнение), 07.12.2018.
27. Леди Макбет Мценского уезда, Петербург, Мариинский, 24.01.2017.
28. Летучий голландец, ЛНО, 28.09.2018.
29. Летучая мышь, оперетта, ЛНО, 09.02.2017, 22.12.2017., 22.12.2018., 21.12.2019.(4)
30. Ловцы жемчуга, гастроли Санкт-Петербург опера, ВЭФ, 12.07.2018.
31. Лючия ди Ламмермур, Тарту, Ванемуйне, 27.01.2018.
32. Лючия ди Ламмермур, Дрезден, 04.11.2018., злой брат – Игорь Головатенко
33. Лючия ди Ламмермур, Кобленц, 10.10.2020.
34. Мадам Баттерфляй, ЛНО, 16.09.2017, 15.12.2017., 25.01.2019., 08.05.2019.(4)
35. Мадам Баттерфляй, Тарту, Ванемуйне, 16.03.2019., 19.10.2019. (2)
36. Макбет, ЛНО, 01.06.2017., 03.02.2018.
37. Манон Леско, ЛНО, 23.03.2017.
38. Набукко, ЛНО, 31.03.2017.
39. Опричник, Мариинский, новый концертный зал, 12.03.2019.
40. Пиковая дама, ЛНО, 20.02.2020.
41. Похождения повесы, ЛНО, 16.02.2018.
42. Риголетто, ЛНО, 21.04.2017
43. Самсон и Далила, Вильнюс, VCO, 08.12.2017
44. Свадьба Фигаро, ЛНО, 29.03.2017., 09.09. 2017., 19.01.2018. (3)
45. Севильский цирюльник, Komische oper Berlin, 04.05.2018., режиссер – Кирилл Серебренников
46. Севильский цирюльник, ЛНОБ, Вильнюс, 11.05.2018.
47. Сельская честь (концертное исполнение), Дзинтари, 26.07.2019.
48. Соловей, Большая гильдия, 27.01.2019.
49. Тангейзер, ЛНО, 10.06.2017., 04.10.2017
50. Тоска, VCO, 27.03.2019.
51. Тоска, Сигулдский оперный фестиваль, 27.07.2019.
52. Тоска, ЛНО, 10.10.2021.
53. Травиата, ЛНО, 17.08.2017
54. Трубадур, Вильнюс, VCO, 07.04.2018.
55. Турайдская роза, ЛНО, 27.09.2017. (ген.прогон), 30.09.2017. (премьера, 3 день), 09.06.2018., 13.10.2019. (4)
56. Турандот, ЛНО, 01.12.2017
57. Турандот, Вильнюс, ЛНОБ, 09.03.2019., режиссер – Роберт Уилсон
58. Фальстаф, Сигулда, 29.07.2017
59. Фауст, Вильнюс, VCO, 14.10.2017., 26.07.2020 (2)
60. Фауст, ЛНО, 18.10.2017. (2 раз, 1 был в 2016), 12.12.2018.
61. Эрнани (концертное исполнение), ЛНО, 14.01.2018.
62. Putnu opera, LNO, 19.01.2020.
63. Mūzikas skaņas, LNO, 16.02.2020.

Балеты

1. Антония.Силмачи, 21.04.2018.
2. Бахчисарайский фонтан, ЛНО, 12.03.2020.
3. Белоснежка и семь гномов, ЛНО, 23.02.2020.
4. Болеро, 12.01.2017.
5. Возможно… VII, ЛНО, 19.05.2017.
6. Возможно… VIII, ЛНО, 25.05.2018
7. Гамлет.(Не) рассказывай мне сказки, ЛНО, 13.04.2019., 09.05.2019.(2)
8. Домовой, гастроли Нац.оперы «Эстония» 27.02.2018.
9. Дон Жуан, Тарту, Ванемуйне, 04.02.2017., 28.01.2018. (2)
10. Дон Жуан, ЛНО (премьера, 1 день) 10.11. 2017
11. Дракула, ЛНО, 10.09.2021.
12. Жизель, ЛНО, 02.03.2018.
13. Карлсон летает, ЛНО, 25.02.2018.
14. Лебединое озеро, Петербург, Мариинский 2, 22.01.2017
15. Лебединое озеро, Петербург, Михайловский, 12.04.2018.
16. Лебединое озеро, ЛНО, 06.09.2020.
17. Только что. Ближе к экватору, ЛНО, 09.02.2018.
18. Три мушкетера, ЛНО, 26.10.2018.
19. Три товарища, ЛНО, 29.11.2019., 18.09.2020. (2)
20. Тщетная предосторожность, Петербург, Михайловский, 22.01.2017., 24.11.2018. (2) – с Николаем Цискаридзе в роли вдовы Симона
21. Раймонда, ЛНО, 10.03.2017.
22. Ромео и Джульетта, ЛНО, 15.11.2017
23. Ромео и Джульета, Staatsoper Unter den Linden, Берлин, 05.05.2018.
24. Русский Гамлет, балет Эйфмана, гастроли в ЛНО, 10.03.2020.
25. Укрощение строптивой, гастроли Большого театра в ЛНО, 09.10.2018.
26. У голубого Дуная, ЛНО, 03.06.2017., 28.08.2019. (2)
27. Чайковский. Pro et contra. Гастроли Балета Эйфмана, 19.03.2018.
28. Шехерезада и ее сказки, ЛНО, 10.09.2017
29. Щелкунчик, ЛНО, 23.12.2016.
30. Эффект Пигмалиона, балет Эйфмана, гастроли в ЛНО, 12.12.2019.
31. Солисты Мариинского театра, посвящение Майе Плисецкой, ЛНО, 17.12.2018.

Театр

1. Белый вертолет, НРТ. 03.12.2019. – с Михаилом Барышниковым
2. Ближний город, Национальный, 11.03.2018., режиссер – Кирилл Серебренников
3. Вей, ветерок! Мюзикл, гастроли Лиепайского театра, 29.04.2018
4. Вей, ветерок! Национальный,.05.09.2018., 05.04.2019. (2)
5. Война еще не началась, проект в Дайле, 25.02.2019.
6. Война и мир Толстого, путеводитель по роману, Петербург, БДТ, 26.01.2017., в роли разказчицы – Алиса Фрейндлих
7. Гамлет, Валмиерский театр, 28.04.2019.
8. Голодранцы аристократы, ТРД, 30.05.2018.
9. Гранатовый браслет, ТРД, 22.12.2016.
10. Гранёнка, ТРД, 23.01.2013., 06.03.2018.
11. Джейн Эйр, мюзикл, гастроли Московской оперетты в Дайлес, 17.01.2017
12. Дикая утка, Национальный, 15.01.2018.
13. Добрый человек из Сызуани, ТРД, 25.02.2017
14. Женитьба, гастроли Лиепайского театра в Дайлес, 11.08.2017.
15. Иранская конференция, Театр Наций, гастроли в рамках фестиваля Золотая маска, Дайлес, 14.10.2021
16. Казанова, Кукольный, 14.02.2019.
17. Канкун, ТРД, 05.10.2020.
18. Кармен, Дайлес, 21.11.2017
19. Ключи от магии, ТРД 24.02.2018.
20. Король Лир, ТРД, 13.10.2017
21. Любовь латышей, НРТ, 03.09.2019.
22. Мастер и Маргарита, гастроли Валмиерского театра в Дайлес, 08.06.2017.
23. Моя прекрасная леди, ТРД, 17.10.2018.
24. Муму, ТРД, 19.01.2019.
25. Озеро надежды, Новый рижский, 21.02.2017
26. Онегин, гастроли в Дайлес, 07.01.2019.
27. Опасные связи, Петербург, театр Комиссаржевской, 23.01.2017
28. Пер Гюнт, Национальный, 05.02.2018.
29. Пигмалион, гастроли с Косталевским в Дайлес, 21.05.2018.
30. Пигмалион, гастроли с Маковецким в ЛНО, 04.11.2019.
31. Портрет Дориана Грея, Дайлес, 28.09.2017
32. Почтисчастье, ТРД, 05.10.2017
33. Преступление и наказание, проект в Сплендид-паласе (Рига), 12.01.2018.
34. Русская матрица, театр имени Ленсовета, 23.11.2018.
35. Саломея, Национальный, 19.04.2018.
36. Согласие, Дайлес, 23.09.2021.
37. Соня, НРТ, 06.03.2019.
38. Сны Райниса, Национальный, 14.11.2017
39. Тихий Дон, Петербург, театр Мастерская, 21.01.2017.
40. Три сестры, Национальный, 26.2018.
41. Три сестры, Петербург, Ленсовета, 14.04.2018.
42. Убийство Жан –Поля Марата, Петербург, Александринский, 15.04.2018.
43. Фуфа и два ее сердца, ТРД, 25.04.2018.
44. Черная молофья, театр на улице Гертрудес, 28.04.2017.
45. Новеченто, Шимкус и Бусел, Спикери, 30.05.2017.
46. The one, Fridrichstad-palast, Berlin, 03.05.2018., костюмы Готье
47. Vēstures izpētes komisija, НРТ, 21.08.2021.
48. Klavas tantes skūpsts, НРТ, 05.09.2021.
49. Iemīlējies Šekspīrs, Dailes, 18.01.2020.
50. Outside, гастроли Гоголь центра в Национальном, 21.01.2020
51. Иранская конференция, гастроли Театра наций в рамках фестиваля Золотая маска, 15.10.2021.
52. Hamlet, London Globe, 26.08.2019.
53. The One, шоу с костюмами Готье, Берлин, Фридрихпалас, 03.05.2018.

Концерты

1. Arrivederci Roma.Tenoru trio, 17.09.2017. Mazā Gilde
2. Оперный гала концерт, Цесис, 27.05.2017
3. Концерт открытия сезона в опере, 07.09.2017.
4. Концерт открытия сезона в опере, 06.09.2018.
5. Концерт открытия сезона в опере, 05.09.2019
6. Гала концерт РОФ Viva romantica! 18.06.2017.
7. Гала концерт РОФ 17.06.2018.
8. Гала концерт РОФ 17.06.2019.
9. Гала концерт Сигулдского оперного фестиваля, 30.07.2017.
10. Гала концерт Сигулдского оперного фестиваля, 29.07.2018.
11. Гала концерт Сигулдского оперного фестиваля, 28.07.2019.
12. Vecgada koncerts operā, 29.12.2017.
13. Vecgada koncerts operā, 30.12.2018.
14. Vecgada koncerts operā, 29.12.2019.
15. Опере – 100, ЛНО, 17.11.2018.
16. Люка Дебарг, 09.03.2018., первый концерт в Латвии, в Большой Гильдии
17. Люка Дебарг, 20.10.2020., в Большой Гильдии
18. Хибла Герзмава, ЛНО, 02.04.2018.
19. Хибла Герзмава и джазовая группа Окуня, гости – Dagamba, Дзинтари, 04.08.2019.
20. Юлия Лежнева, Дмитрий Синьковский, Большая Гильдия, 13.07.2018.
21. Марина Ребека, Цесис, 22.07.2018.
22. Марина Ребека и Осокин, Дзинтари малый зал, 02.06.2019.
23. Концерт Cantando y Amando, Новый зал ЛНО, 22.09.2018.
24. Tristans un Izolde. Mīlasdziesma, Большая Гильдия, 01.03.2019.
25. Элина Гаранча и Хибла Герзмава, Дзинтари, 11.07.2017.
26. Элина Гаранча и Венский симфонический, Динтари, 20.06.2018
27. Гаранча, Перетятько, Попов, Дзинтари, 09.07.2018.
28. Кристине Ополайс и Павел Чернох, Дзинтари, 05.08.2017.
29. Maestro A.Viļumaņa koncerts, 19.11.2017.
30. Теодор Курентзис и MusicAeterna 23.10.2017., первый концерт в Латвии, в ЛНО
31. Эгилс Силиньш и Евгения Лисицина, 29.12.2018.
32. Евгения Лисицина «Времена года» Вивальди и органные шедевры Баха. Церковь Св.Павла, 30.07.2021.
33. Ziemassvētku prelūdija, Galante, Rīgas Doms, 16.12.2017.
34. Brīvdienu mūzika, Dzintaru koncertzāle (mazā), Perpetum ritmico, 21.01.2018.
35. Brīvdienu mūzika, Dzintaru koncertzāle (mazā), Skaistākas operu ārijas, 20.05.2018.
36. Brīvdienu mūzika, Dzintaru koncertzāle (mazā), Dagamba, 18.03.2018
37. Igudesman & Joo, 01.04.2017.
38. Гала концерт рождественского фестиваля Минск, 18.12.2019.
39. Dagamba, Палладиум, 03.11.2017.
40. Latvija Tava un Mana, ВЭФ, 18.11.2017.
41. Es skaistu vietu zinu, Jaunā Sv.Ģertrudes baznīca, 03.12.2017.
42. De Phazz, Лиепая, 01.07.2017.
43. Праздник песни, Межапарк, генеральная репетиция, 07.07.2018.
44. A-HA, Сигулда, 17.07.2018
45. Brainstorm, Межапарк, 17.08.2018.
46. Melodiju serpentīns, ВЭФ, 10.01.2019.
47. Фестиваль Рига-Юрмала, Малки и Юлиан Рахлин, 19.07.2019.
48. Фестиваль Рига-Юрмала, Юлиан Рахлин и Бухбиндер, 20.07.2019.
49. Фестиваль Рига-Юрмала, Малки и Бухбиндер, 21.07.2019.
50. Фестиваль Рига-Юрмала, Zubin Mehta Yuja Wang 25.08.2019.
51. Фестиваль Рига-Юрмала, Маттиас Гёрне, баритон и Викингур Олафсон, 17.07.2021.
52. Фестиваль Рига-Юрмала, Фестивальный оркестр имени Мариса Янсонса & Джон Элиот Гардинер, Андраш Шифф фортепиано, 18.07.2021.
53. Фестиваль Рига-Юрмала, Oркестр Консертгебау & Дэниел Хардинг, Рене Флеминг, 28.08.2021.
54. Фестиваль Рига-Юрмала, Байройтский фестивальный оркестр & Андрис Нельсон, Кристин Гёрке сопрано, Клаус-Флориан Фогт тенор, 03.09.2021.
55. Фестиваль Рига-Юрмала, Байройтский фестивальный оркестр & Андрис Нельсон, Кристин Гёрке, сопрано, Клаус Флориан Фогт тенор, Гюнтер Гройсбёк, бас, 04.09.2021.

Черный монах в Гамбурге

Сегодня в Instagram Кирилл Серебренников сообщил: «Дорогие друзья, благодаря волшебной силе соцсетей МЫ НАШЛИ ПЕВЦОВ В ТЕАТРАЛЬНЫЙ ПРОЕКТ, который я /../ репетирую для Thalia Theater Hamburg @thaliatheater с российскими и немецкими артистами, танцорами и певцами. Музыку пишет мой друг, потрясающий композитор из Латвии Якобс Ниманис /../ Репетиции проходят в Москве /…/. Спасибо всем музыкантам, участвовавшим в кастинге и приславшим свои заявки. Вы — большие таланты, и все у вас будет хорошо.»

Театральный проект, о котором идет речь — «Черный монах«, по одноименной повести Антона Павловича Чехова. Премьера состоится в Гамбурге 20, 21, 22, 23 января 2022 года. Спектакль на русском и немецком языках, с субтитрами на английском.

В этом же театре в январе будут гастроли Гоголь-центра со спектаклем «Барокко» 26-27 января.

Преступление и наказание

#разгребая_архивы

Премьера спектакля Преступление и наказание состоялась 12 января 2018 года в Cafe Film Noir в Splendid Palace. Ставить Достоевского – задача непростая и слишком объемная, поэтому внимание было сфокусировано только на взаимоотношениях Раскольникова (Иван Клочко) и Порфирия Петровича (Игорь Назаренко).

Спектакль поставила совсем юная режиссер Виктория Михайлова (ей всего 21!), актеры из Рижского русского театра им. М. Чехова тоже молодые. В наше время да по молодости пытаться разобраться в нравственных вопросах, поставленных Федором Михайловичем – это уже достижение.

Зал, в котором проходил спектакль, маленький, сцена низкая, поэтому даже сидя на 4 ряду (предпоследнем) было видно не все. Интересное решение было с мебелью – изготовленные явно на заказ 4 стула и низкий стол легко преобразовывались в солидный стол в кабинете следователя, «лестницу» или высокую конструкцию, напоминающая эшафот.

Что касается собственно спектакля… у каждого из нас в голове уже давно сложился образ Раскольникова и следователя и от того, насколько увиденное в спектакле или кино срезонирует с этим образом, зависит и насколько понравится спектакль. Безусловно, я читала Преступление и наказание достаточно давно и не исключено, что образ Раскольникова в памяти потускнел и исказился, но по моим ощущениям, Раскольников и его реакции в оригинале несколько иные. Как я уже не раз подмечала, мельтешение, свойственное многим актерам, учившимся у Коняева, меня несколько напрягает и отвлекает от сути. Хочется меньше беготни, больше работы интонацией. Но это мои капризы. А вот образ Порфирия Петровича в исполнении Игоря Назаренко мне понравился. Первый выход с напеванием романса был особенно удачным. Незаметно и очень органично Владимир Тузов обеспечил музыкальное сопровождение спектакля.

Общее впечатление – эксперимент удался, но нужно еще подшлифовать.

Piekrišana/Согласие

Три мужчины и три женщины, две семейные пары и два изнасилования. Если коротко.

Спектакль по совсем свежей (2017) пьесе британского драматурга и театрального режиссера (драматургини и режиссерки?) Нины Рейн (Nina Raine). Гулгл не сильно помогает узнать про автора и пьесу, от знания того, что режиссер – внучатая племянника Бориса Пастернака ни холодно, ни жарко. Ознакомиться с текстом пьесы в оригинале можно по подписке здесь (я не читала).

В центре повествования семейная пара молодых и успешных лондонцев – адвокат Эдвард (Дайнис Грубе) и редактор Китти (Майя Довейка). Казалось бы, все отлично – десять лет в счаcтливом браке, только что у них родился малыш, карьера мужа на взлете. Их друзья, пара преуспевающих юристов – Рейчел (Илзе Кюзуле-Скрастиня) и Джейк (Мартиньш Упениекс), тоже давно в браке, их ребенок уже научился ползать. Милый треп на смотринах, немного выпивки, обсуждение юристами текущих дел, насмешки над знакомым неуклюжим и часто проигрывающим прокурором Тимом (Каспарс Думбурс) и обсуждение необходимости помочь ему познакомиться с кем-то, а то все один да один. Подходящая кандидатура – подруга Китти, актриса Зара (Катрина Грига).

Приятели (друзьями их никак не назвать) Эдвард и Тим постоянно сталкиваются в суде по разные стороны баррикад и обычно Эдвард выигрывает, он чертовски хорош и логичен в защите, в отличие от неуверенного в себе Тима. Вот и сейчас они сталкиваются лбами в деле об изнасиловании – потерпевшая Гейл (у Анете Красовской две роли — во втором отделении играет адвоката по разводам Лору) пытается доказать, что изнасилование было. Тим очень неумело выстраивает обвинение, а Эдвард ловко, задавая правильные вопросы и в нужный момент зачитывающий смс переписку заваливает обвинение, мол, не было никакого изнасилования, ты сама была не против. Крики и возмущение потерпевшей умелой демагогией Эдварда никак ей не помогают. Обвинение выглядит хлипким и ясно, что она проиграет.

Внезапно Рейчел выгоняет из дома Джейка и он идет плакаться к друзьям. Причина – измены Джейка. Но он же не ходит направо и налево, как думает жена! Слава Богу, она не узнала, про постоянную любовницу…Попытка свести Тома и Зару на первый взгляд проваливается, Тим ведет себя неестественно, умничает и манерничает, эффектной актрисе он совершенно не интересен. Напряжение по ходу пьесы нарастает постепенно, во втором отделении дело доходит до массовой драки.

Тим, как выясняется, ловко заманивает к себе девиц байкой про полтергейст (парни, берите прием на заметку!). Рейчел и Джейк мирятся и прощают друг другу измены (пока), обсудив подробности измен прямо при друзьях. До развода доходит и у Эдварда с Китти. Месть, это блюдо, которое подают холодным – Китти мстит Эдварду за измену пятилетней давности. Да не просто мстит, а практически разрушает все вокруг, желая при этом остаться в белом пальто посреди созданного хаоса. Циничный балабол Эдвард, не умеющий просить прощения, оказывается чуть не самым уязвимым. Зато тюфяк Тим показывает себя с неожиданной стороны.

Интересно наблюдать, как отличная юридическая логика, идеально работающая в суде, не особо помогает в семейных отношениях. Как просто проиграть, когда у насильника хороший адвокат, и каким неловким становится тот же адвокат, когда в изнасиловании его обвиняет собственная жена. И что такое изнасилование по современным меркам? Если жена вяло несколько раз сказала нет, но при этом продолжала заниматься любовью с мужем –это изнасилование? Непростые вопросы поднимаются вскользь, в пылу семейных скандалов. Сделать аборт, когда муж очень хочет второго ребенка и аргументировать это стандартной фразой «это мое тело». А муж тебе зачем? Его мнение вообще не имеет значения? И тут же постоянно упрекать мужа в отсутствии эмпатии. Не очень-то эти требования сочетаются с собственными действиями, неудивительно, что муж просто взвивается, слыша очередную претензию про отсутствие эмпатии.

Эгоисты, не умеющие друг друга слышать в будничной жизни. Обязательно надо довести ситуацию до катастрофы, чтобы докричаться друг до друга и показать друг другу уязвимые места не потому, что безграничная любовь и доверие, а потому что в ходе ссор уже все равно там дыры зияют, что уж прятать.

Курево, выпивка, безграничный сарказм, цинизм и мат, а за всем этим уязвимость, комплексы и страх одиночества.

Все актеры отлично сыграли и характер их персонажей на протяжении всего спектакля раскрывается и меняется. Эдвард особенно хорош, да и Тим сумел удивить.

Премьера в театре Дайлес состоялась чуть больше месяца назад 12 августа 2021 года. К удивлению, ничего о спектакле не слышала и попала на него случайно – подруга не смогла пойти и пропадали билеты, а, как известно, я всегда с удовольствием схожу в театр, если нет важных причин не идти.

Режиссер – Лаура Гроза. Видела несколько ее режиссерских работ и они мне по душе – оперы «Играл я, плясал», «Замурованные», спектакль «Портрет Дориана Грея». Сценография –Мартиньш Вилкарсис, художник по свету – Оскарс Паулиньш, видеохудожник -8 (это псевдоним такой, он активно сотрудничает с нашей оперой) – все молодцы. Хорошо поработал и консультант по музыке Рудолфс Данкфелдс. Костюмы же от Илзе Витолини мне не очень понравились – ни один преуспевающий лондонский тридцатилетний адвокат такие страшные широченные штаны не наденет ни за какие коврижки.

Соня

#разгребая_архивы 06.03.2019.

Самое потрясающее в этом спектакле — квартира Сони. Нет ни одной (!) неправильной детали. Буфет, кровать, трюмо, стол, абажур, этажерка, фотоальбом, предметы обихода — идеальные. Обшарпаная дверь. Даже нижнее белье в шкафу! Мне доводилось видеть вот такие бюстгалтеры из атласа (теща бабушкиного двоюродного брата специализировалась на шитье таких бюстгалтеров и граций). Где они откопали этот раритет? Алюминиевые бигуди (где-то дома в дальнем углу должен быть пяток). Занавесочки на пол-окна с вышитыми оленями. Кладовка, с полочками, оформленными кружавчиками. Вот воссоздание быта просто идеальное. Можно только ради этого идти и смотреть, как выглядели квартиры до появления польских «стенок» на улице Строителей в 70-ые.

Гундарс без единого слова (тескст говорит другой актер) хорошо сыграл Соню. Местами, как мне показалось, чуть пережал ее придурошность, но в целом как надо. «Массаж» курицы — намазывание маслом со специями, начинка из яблока и укропа, насаживание на бутылку — это можно показывать как отдельный номер, на бис. Как опохмел от актера Лебедева. Чтение первого письма — тоже здорово.

Рассказ не читала, так что не скажу, насколько точно попали с интонацией. Действие нигде не провисало.Что меня лично никогда не радует (но видать такая основа) — когда все строится на издевке над добрым трогательным и искренним человеком. Особенно над одинокой порядочной женщиной. Да, Соня дура и некрасивая. Но искренняя, добрая и честная. А «умная» и фигуристая Ада — сука, но выжила (невеняка же выжила — с такими ничего не делается) благодаря дуре Соне, которой не жаль свою жизнь отдать за близкого.

Комиссия по расследованию истории

#разгребая_архивы 21.08.2021.

Что тему вербовки агентов в КГБ на фоне рассекречивания «мешков ЧК» подняли — хорошо. Начало положено (предположу, что продолжения, в виде диалога от других режиссеров не будет). Посмотреть интересно, но не прям обязательно к просмотру.

Сквозная тема с лекциями по альтернативной истории «Западной Риги» по аналогии с Берлином — самый важный пунктик турки и мечти в Пурчике, что все мол, как на нормальном Западе?

Применен излюбленный прием — нарезка на отдельные сценки и по мне, некоторые можно было безболезненно убрать — обе сценки с медосмотром и аэробикой товарищей чекистов (хоть на аэробике Кейш и хохомил), заговоривший труп палача-ветерана из бочки с квасом, девушка из варьете. Ничего они к общей картине не добавляют.

Самое классное — «чекист» Даудзиньш, рассказывающий о том, что по большей части представляла из себя работа КГБ в 70-80 годы. Профанация. Милая бабулечка, готовая с радостью (просто завидно) отомстить соседям и отправить их по этапу (у чекиста аж бутер с сыром изо рта выпал), как полнолуние — рвущийся в агенты тут как тут — расскажет и про газ от соседей и сообщения из Космоса и дуршлаг на голову наденет. Экзальтированная поэтесса — паникерша, которой уже после согласования книги кажется, что ее за какие-то стихи заметут.

Забавно, когда чекисты оставляют себе тетрадь с анекдотами на Генсеков, а только человек за дверь, начинают их читать и ржать, их диалоги в стиле «когда дашь Солженицина почитать?» — «Записывайся в очередь, тебе никаких привилегий не будет»

А в целом… так уже все это обмусолено со времен перестройки, что лично я совсем утратила интереск теме.

Онегин

#разгребая_архивы 07.01.2019.

Рок (в широком смысле). Рэп. Ирония. Драма.

Знакомые со школы строки, приправленные вкраплениями других стихов и эпиграмм Пушкина (и не только его), комментариями к роману.Интонация — тут с ней блистательно играют.

Видео и видеопроекции. Сцена знакомства вызвала ассоциации с постановкой Онегина Барри Коски в Комише опер.

Ах, Онегин. Сплошные ассоциации. От Чайковского никуда не деться, от прочтений, чтений, размышлений, музыки и разных постановок.

Бесконечы слои этой энцикопедии русской жизни. Сколько ни читай, как ни ставь, все время открывается что-то новое.Здорово сделано и сыграно. Необычно. Освежает взгляд на вросшее в сознание произведение.

Понравилось, рекомендую.

Подробностей не будет — это сплошные спойлеры Самая большая сложность для меня лично — строки, попавшие в оперу. Интонации, музыка и образы из самой любимой жолдаковской постановки оперы многвенно поднимались в сознании, грозя смести все. К счастью, удавалось вовремя ловить этот момент начала бури.

Актёры

Сергей Чонишвили (чтец, «Пушкин»)

Даниил Страхов (Онегин, естественно!)

Ирина Пегова (Татьяна)

Сергей Шнырев (Ленский)

Музыка

Алексей Айги и Группа 4’33»

Режиссёр-Постановщик Наталья Семёнова.

Сам наше все так в 1829 похихикивал и наваял на картинке к «Евгению Онегину» в «Невском Альманахе»

Пупок чернеет сквозь рубашку,
Наружу <титька> — милый вид!
Татьяна мнет в руке бумажку,
Зане живот у ней болит:
Она затем поутру встала
При бледных месяца лучах
И на <…> изорвала
Конечно «Невский Альманах»

Бродский/Барышников. Как это было

#разгребая_архивы 18.10.2015.

Давненько в Риге не было такого сумасшествия – за билетами на спектакль стояли в огромных очередях до ночи, клянчили билетик, приезжали из других стран, покупали у спекулянтов с десятикратной наценкой. В чём причина? Три фамилии – Бродский, Барышников, Херманис. У каждого из них свои фанаты, а от сочетания имен теряют голову даже умеренные театралы.

Поддавшиеся ажиотажу потом сомневались, боялись разочароваться и даже, все же сходив, разочаровывались. Меня это ничуть не удивило – не стоит поддаваться массовому психозу, если у тебя самого эти три фамилии никак не отзываются в душе или в принципе не нравится чтение стихов со сцены. Стихи – эфимерны. Их лучше прочувствовать один на один с книгой, в тишине своей комнаты. Редкому актеру, читающему поэзию, удается донести до зрителя суть, ритм, эмоцию. А уж авторы, на мой взгляд, вообще читают свои стихи ужасно. С чтением стихов со сцены та же ситуация, что и с романом и его экранизацией – как правило, книга лучше, актеры не похожи на героев книги и разочарование неизбежно. Как правило. Но из каждого правила есть исключения.

Чем плох ажиотаж? Завышенными ожиданиями. Если не нравятся Бродский/Барышников/Херманис и чтение стихов со сцены – то маловероятно, что спектакль понравится. Театр – не дом Санта-Клауса и чуда не случится. А вот если что-то цепляет — то пазл сложится и будет прекрасный театральный вечер.

Я не люблю Херманиса. Он безусловный талант, я была в восторге от его Рассказов Шукшина, но его высказывание в отношении русских граждан, проголосовавших на референдуме за русский как второй государственный, я запомнила. Это та самая ложка дегтя, которая испортила всё. Во всяком случае для меня.

Можете кинуть в меня тапком, но я и не фанат Бродского. Безусловно, я читала некоторые из его стихов и смотрела фильмы о нем. Он замечательный поэт, но… просто по своей натуре я люблю более оптимистичные стихи. У него много грусти, а не люблю грустить. Во всяком случае, упиваться грустью точно не люблю.

Барышников – совсем другео дело. Для меня именно он главная причина, по которой я пошла на спектакль. Он бесподобный танцовщик, уникальный, вписанный золотыми буквами в книгу истории балета. Гений. И рижанин, что особенно приятно. Может для кого-то он стал интересен по роли в Сексе в большом городе (как его угораздило?), но для меня он именно танцовщик. Величайший из живущих. Премьеры приходят и уходят, но гении остаются.

В первый его приез в Ригу после эмиграци мне не довелось побывать на его спектакле, но второй раз я не упустила момент – в 2009 в здании моей моей любимой оперы он танцевал. Божественно танцевал. Он из тех редких людей, которые в нескольких па современного балета выразит больше, чем иные танцовщики в трех-актном классическом спектакле. Счатье, что тогда мне удалось купить билет и увидеть еще танцевавшего Барышникова. Возраст безжалостен к балетным – даже великой Плисецкой не под силу было остановить время.

Барышников, на мой взгляд, настоящая супер звезда, он умеет выбрать момент и сделать ровно столько выходов на сцену чтобы публика была в восторге и нельзя было сказать «он сдал». Нет, только восхититься и прошептать «поразительно, гений вне времени». Он не мелькает в прессе как современные звездульки. Дает интервью редко. Кажется несколько холодным и отстраненным. Говорит только о творчестве. На фоне современных звезд это большой плюс – не надо бесконечно обмусоливать подробности личной жизни и инстаграмить шпагаты. Артист должен быть загадочным и далеким – это привлекает. Кому интересна звезда, если она за углом и иследованна со всех сторон?

Так что я шла именно на Барышникова. Мне было интересно, как он играет, говорит, как будет выстроен спектакль, чтобы было интересно. Полтора часа слушать чтение стихов – это не просто. Быть одному на сцене – это безумно трудно, не каждый актер сможет удержать внимание. Барышников справился.

Спектакль выстроен. Выверен до последнего слова. Нигде не провисает, не нагоняет сон. Ровный ритм поэтического дыхания. Вдох и выдох. Стих за стихом. Некоторые строки дополнены движением: мотылек ладони трепещет по застекленной веранде, бьется в поисках света и открытых окон… Если в интервью Барышников производит впечатление холодного профессионала, то о здесь он исключительно искренний и открытый. Настоящий друг.

Удивительный спектакль. Как-будто ты ненароком, случайно подсмотрел как человек общается с давно умершим другом его же словами. Чтобы прочувствовать это состояние надо не раз посидеть у могилы близких и «поговорить» с ними – вспомить моменты совместной радости, рассказать о том, что произошло в жизни уже без них. Это очень личный разговор друзей. Когда один озвучивает слова другого, когда понимает, что уже в том возрасте, что может прочесть самые непростые смыслы – о смерти, о вечности, о бытье, о предчувстии конечности жизненного пути.

Я понимаю тех, кто не испытал восторга от этой постановки и разочарован. Если вы шли увидеть танцущего Барышникова – мимо. Были только наброски. Если шли за поэзией, мало зная Бродского – мимо. Стихи были минорные – о смерти, о грусти, о расставании. Если шли, попав под влияние толпы – тем более мимо.

Для меня лично все сложилось – стихи, чтец и постановка. Прекрасный вечер. Последним аккордом была прогулка от театра на транспорт. Как же я люблю такие моменты! Идешь по Риге после прекрасного спектакля теплым осенним вечером, вдыхая запах золотых листьев в Верманском парке. Цокот высоких каблуков сливается с ритмом мелодии уличного музыканта. Идеальный вечер.

Гамлет в том самом Глобусе

А не замахнуться ли нам на Уильяма нашего, Шекспира?

фильм «Берегись автомобиля»

#разгребая_архивы 26.08.2018.

Это было самонадеянно с моей стороны и при моем уровне английского пойти смотреть Гамлета Шекспира в оригинале в воссозданном театре «Глобус» в Лондоне.

Тем не менее, получила большое удовольствие. Играли здорово, а атмосфера места непередаваемая — смотреть спектакль под постоянно идущий на протяжении всего спектакля дождь и звук часто пролетающих самолетов мне еще не доволилось. Актеры хорошие, режиссура без выкрутасов, костюмы в оcновном стилизованы под соотвествующий исторический период, хотя на Гамлете, Горацио и других персонажах переодически была и современная одежда. Гамлета, Горацио и Лаэрта играли женщины, Офелию — симпатичный юноша индийского происхождения, но это несовпадение ничуть не мешало — это были актеры, перевоплотившиеся в соотвествующих персонажей. Поскольку в театре два вида мест — галереи под крышей (и мой совет — не пренебрегайте арендой подушечки. Лавки деревянные, а 2 фунта не бешеные деньги) и стоячие места перед сценой во дворе под открытым небом, то общение со зрителями тесное, Клавдий у одного зрителя стакан с сидром отобрал и выпил

Есть что-то аутентичное и в самой игре, и в том, что роли играют в не зависимости от пола (главное игра) и, конечно, в самом театре.

В общем, если будете в Лондоне летом, обязательно сходите вне зависимости от уровня английского. Отличный способ приблизится к пониманию средневекового театра.

До или после спектакля загляните и в Swan — там вкусно готовят, собираются зрители, а после и артисты заходят пива выпить.

Если не смотрели сериал «Уильям» — рекомендую. Там почти все действие происходит в театре и вокруг — о жизни молодого Шекспира. Сериал буду пересматривать — после посещения театра будет воприниматься куда интереснее.

Целиком смотреть по ссылке

Портрет Дориана Грея

#разгребая_архивы 02.10.2017.

Отличная постановка. Если первые полчаса вызывают некоторое недоумение и «раскачка» скучновата, то с момента, когда Дориан понимает, что все его грехи будут оставлять следы не на лице, а на портрете и он пускается во все тяжкие — действие затягивает и не отпускает до самого конца.

В начале Дориан Грей этакий рафинированый аристократический мальчик-зайчик, постепенно превращающийся в редкую развратную беспринципную скотину. И Дайнис Грубе это сыграл великолепно.

Странная вначале режиссерская идея изобразить лондонское светское общество в виде оркестра со временем кажется исключительно удачной. В моей копилке это вторая увиденная работа режиссера Лауры Гроза-Кибере. Первой была опера «Замурованные» и она мне тоже очень понравилась.Отлично подобрана музыка — отрывки из Манон Леско, Шехерезады и «Танец смерти» были исключительно в кассу.Было интересно, как сыграет Сибиллу Вэйн Элза Леймане. На мой взгляд — она справилась. Влюбленная наивная девушка ей удалась.

Лорда Генри сыграл Юрис Жагарс. Иронично-циничный и умный провокатор

Базила прекрасно сыграл Решетин.

Серьезная тема, как и положено по Уальду, приправлена хорошей долей иронии.

Интересно решено сценическое пространство — в центре сцены оркестровая яма, отражающаяся в стекле балкона. Балкон у дальней стены сцены и он интересно задействован в спектакле.

Курят они во время спектакля как паровозы так что некурящим имеет смысл сесть подальше. Дирижирование оркестром — это было нечто, не говоря уж про «мастурбацию». Но все было в рамках (хотя ханжи, наверное, в обморок попадают даже от имитации в одежде). Гомофобам тоже идти не порекомендую, Дориан с Базилем целуются. Но из песни слов не выкинешь, Дориан пускался во все тяжкие. Девушки, парни, какая разница?

На мой взгляд, спектакль получился отличный.